***METAL ARGENTINO***
jueves, 30 de abril de 2009
“Tito” García, sodero Lethal
“Tuve mi primera guitarra a los nueve y estudié en el conservatorio: toqué música clásica, toqué folklore, toqué de todo”, recuerda el músico que proviene de una familia de clase media baja, nieto de inmigrantes españoles que vinieron a hacer “la América”.
“Mi abuelo vino colado en un barco, con una mano atrás y una adelante”, cuenta el músico, entre risas. Su abuelo se hizo carpintero, su mamá costurera. “Tito” se hizo sodero durante 23 años. “Vengo de una familia de laburadores, de sol a sol, y la vida me llevó por ese mismo camino. Terminé el secundario, pero siempre hice laburos independientes que me permitían estar en la calle, libre, sin un patrón que te mire por arriba del hombro. “Hoy manejo un camión y me gusta, porque me permite tener una familia y seguir con la música”, cuenta.
“Cuando me casé largué los laburos, pero no pude. Lo intenté, pero llegaron los hijos, la casa, y tuve que tomar responsabilidades, y de nuevo con el reparto de soda. Hoy distribuyo mercadería y vivo bien, laburo todos los días desde las cuatro y media de la mañana. Cargo el camión, salgo, y vuelvo siempre después de las seis. Para ensayar me las arreglo como puedo, pero siempre me hago un tiempo”. “Tito” vive en Villa Adelina, y dice que sólo cuando sube al escenario entra “en otro plano”, descarga su furia. “La paso bien, somos los cuatro jinetes del apocalipsis, siento que está la química necesaria para seguir”.
lavoz.com.ar
"Tano" Romano, fletero y violero
“Empecé a laburar a los nueve años. Tuve la mala suerte de que mi viejo se muriera cuando tenía cinco, así que me tuve que ganar todo lo que tuve, mientras mi vieja laburaba como burra en casa y ni pensaba en traer otro tipo a mi casa. Vendí medias y trapos de piso, me las arreglaba de pendejo. Después crecí y entré una fábrica de soldadoras eléctricas, cuando terminé la secundaria. Ahí conocí a Willy Caballero, y armamos mi primer banda de rock”, repasa.
El “Tano”, hijo de inmigrantes italianos, dice que la imagen de su madre lo marcó para “ser un laburante” y no perderse “en la calle, en cualquiera”.
“Mi vida era salir a ganarme el mango”, repite cada tanto. Y tiene fundamentos: trabajó en metalúrgicas y en una fábrica de heladeras, de donde fue despedido por reducción de personal y por fin pudo comprarse la guitarra con la que siempre tocó, una Ibáñez.
“Cuando estaba en Hermética laburaba de peón en un camión que repartía heladeras, y ahí surgió mi idea para hacerme fletero independiente. Junté unas monedas y me compré la chata, en 1988. No la pude cambiar, está medio caída, pero sabe bien cómo esquivar los controles, dobla sola cuando ve un conito anaranjado”, se ríe “el tano”, quien tuvo muchos disgustos por llevar el pelo largo en plena dictadura y en fábricas que poco entendían de su ideología heavy. “Todo eso me llevó a generar mi propio laburo, para no pedirle permiso a nadie y para que nadie me hinche las pelotas”.
lavoz.com.ar
sábado, 25 de abril de 2009
ATENCION !!! INSTRUMENTOS ROBADOS
EL SABADO 18 DE ABRIL A LAS 3:30 AM DOS HOMBRES MAYORES FORZARON LAS PUERTAS DE ENTRADA DE NUESTRA CASA, EN EL BARRIO DE SAAVEDRA, CAP. FED.
AMENAZANDO CON ARMAS BLANCAS Y PISTOLA, REDUJERON A LOS 2 HIJOS MENORES DE MI MUJER CLAUDIA DE 20 Y 18 AÑOS, Y A SUS NIETITOS DE 1 Y 3 AÑITOS Y LOS ENCERRARON EN UNA HABITACION. ROBANDONOS Y CARGANDO EN UN CAMION QUE TENIAN EN LA PUERTA EPERANDO CON 1 0 2 INDIVIDUOS MAS ENTRE OTRAS COSAS:
1- UNA GUITARRA "REPISO" DE COLOR ROJO TORNASOLADO, CON MANGO DE EBANO, CLAVIJAS SCHALLER PLTEADAS, 2 PICKUPS DE DOBLE BOBINA SIN TAPAS, MODELO SIMILAR A LA GIBSON 335. ESTE INSTRUMENTO ES UNICO, FACILMENTE RECONOCIBLE XQ LA USE EN TODA LA EPOCA DE "ALMENDRA2 Y "COLOR HUMANO", Y ESTUVO EXPUESTA EN LA "EXPO-ROCK "96. (Esta guitarra ya apareció)
2- UNA CAJA DE PARLANTE "TRACE-ELLIOT" DE 4 X 10" INGLESA, QUE NO FUNCONA XQ TENIA LOS JACKS ROTOS. "POR FAVOR ATENCION A QUIENES SE DEDICAN A REPARACIONES ELETRONICAS.
3- UNA GUITARRA "GRACIA" PARA NIÑO CO EL NOMBRE JIDU Y UN CORAZONCIO IMPRESO EN LA TAPA.
4- UNA BATERIA "HONDO" COO NEGRA COMPLETA (TAMBOR,3 TONTONES,BOMBO,HI.HT Y PLTILLOS PEARL CON TODOS SUS ATRILES CORRESPONDIENTES Y UN BANCO AUTOMATICO "K&M"
5- UNA CONSOLA GRABADORA A CASSETTE DE 8 CANALES MARCA "YAMAHA" ORIGEN JAPON.
LES PIDO POR FAVOR DIFUNDAN ESTA NOTICIA A TODOS LOS NEGOCIOS DE MUSICA,MUSICOS, AMIGOS YA QUE SON DE UN GRAN VALOR SENTIMENTAL QUE SUPERA AMPLIAMENTE EL VALOR ECONOMICO.
AGRADECERIA SU DEVOLUCION "GARANTIZANDO NO TOMAR NINGUNA REPRESALIA" EN EL SIGUIENTE LUGAR: LA PIZZERIA DE CHARLY UBICADA EN CONESA Y CORREA TE: 4703-2668. O AL 011-155-7230151.
EL PROCEDIMIENTO POLICIAL YA ESTA EN CURSO.
GRACIAS...ESPERANDO CON MUCHA ANSIEDAD TENER NOTICIAS-
EDELMIRO MOLINARI.
miércoles, 22 de abril de 2009
Iron Maiden estrena la primera cinta de cine digital en el país
TRAILER DEL FILM
El film se llama: ‘Iron Maiden: Flight 666′. (Iron Maiden: Vuelo 666)
La película fue realizada en HD y será exhibida única y exclusivamente en formato digital, con imagen en alta definición y sonido 5.1 en algunas de las salas digitales que existen en la Argentina.
Esto marca un hito en el cine local, con el debut de la proyección digital de alta definición en territorio nacional. Las proyecciones de la cinta serán esta noche, el viernes y el sábado a las 22.30, en las salas Showcase Cinemas del barrio porteño de Belgrano, la zona norte de la provincia de Buenos Aires, Córdoba y Rosario.
"Flight 666" muestra a la banda en la gira que el grupo realizó en un avión Boeing 757, bautizado oportunamente "Ed Force One", y piloteado por el líder de la agrupación, Bruce Dickinson.
En las escenas se verá cómo fueron los shows y el detrás de escena de los conciertos en el país, Chile, Brasil, México, Estados Unidos, India, Australia y Japón.
Por sus características, la película atraerá no sólo a los fanáticos del conjunto sino también a los amantes de las tecnologías audiovisuales. (Reporter)
TB-LL
JAURIA PRESENTO A ESTEBAN SERAPIO COMO NUEVO GUITARRISTA
FOTOS DE JAURIA
http://metalizandote-fotos.blogspot.com/search/label/JAURIA
MAS DE JAURIA
jauria_metal@hotmail.com
http://www.jauria.jimdo.com/
http://www.fotologmsn.com/jauria_metal
http://www.myspace.com/jauriametaloficial
http://www.youtube.com/jauriaheavymetal
sábado, 18 de abril de 2009
RECORDANDO A BON SCOTT
Biografía
Primeros años
Bon Scott nace en Kirriemuir, Escocia en 1946, hijo de Charles e Isabelle Scott.
En 1952, los Scott son una de los cientos de familias que emigran del Reino Unido hacia Australia. Inicialmente se instalan en Sunshine, un suburbio de Melbourne, pero en 1956 se trasladan a Fremantle, donde Scott aprende a tocar el tambor y la gaita en la Coastal Scottish Pipe Band WA. Siempre tuvo problemas con la autoridad, y como resultado es expulsado de la escuela con 15 años. Scott pasa un breve periodo en la prisión de Fremantle, en un centro de evaluación, y nueve meses en la Institución Juvenil Riverbank por unos cargos por dar una falsa identidad a la policía, haber escapado de la custodia legal y robar doce galones de petróleo.2 Sirvió brevemente en la Armada Australiana, pero lo licenciaron por su inadaptación social.
Inicio como cantante de rock
Después de su primera banda, The Spektors (como batería y ocasionalmente cantante), forma el grupo The Valentines, como cantante junto a Vince Lovegrove. The Valentines grabaron varias canciones escritas por George Young de The Easybeats incluyendo Every Day I Have To Cry. Durante su permanencia con The Valentines, Scott fue uno de los primeros músicos de rock australianos en ser arrestado por posesión de marihuana. Scott se traslada a Adelaida y se une al grupo Fraternity. La banda saca dos LPs (Livestock y Flaming Galah) después de mudarse a Sydney y hacer una gira por Europa en 1971.
En 1973, después de volver de una gira por Inglaterra, Fraternity se separa. En ese periodo, Scott se une a un grupo llamado Peter Head's Mount Lofty Rangers. Después de uno de los ensayos, Scott tiene un accidente de moto y sufre serias lesiones. Fraternity vuelve a unirse, pero Scott es reemplazado por el cantante Jimmy Barnes.
AC/DC
Los años siguientes, mientras realiza uno que otro trabajo en la escena musical de Adelaida, Scott conoce a los miembros de AC/DC. AC/DC lo habían formado los hermanos Angus y Malcolm Young. Scott quedó impresionado por el impulso y la energía de la banda, y los hermanos Young a su vez se sorprendieron con el experimentado cantante. De esta manera, AC/DC despide en 1974 a Dave Evans, su cantante original, que es reemplazado por Scott.
Al mando de AC/DC, Scott ha sido uno de los más carismáticos líderes musicales de Australia. Su actitud descarada y bravucona en escena y su peculiar timbre de voz se combinaron para hacer que su imagen sea una de la más recordadas de la historia del rock. Sin embargo, Scott también era conocido por sus problemas con el alcohol, problemas que finalmente serían la causa de su muerte cuando el grupo se encontraba en momento de gran popularidad.
Muerte
En la noche del martes 19 de febrero (1980), Bon se dirigió al Music Machine de Candem (actualmente conocido como el Candem Palace) y se retiró del lugar alrededor de las 3 de la madrugada junto a su amigo Alistair Kinear quien se ofreció para llevarlo hasta su piso en Victoria. Durante el viaje, Kinear percibió que Bon se había dormido, algo bastante normal para cualquier persona tras una noche de copas. Pero Kinear no pudo ni siquiera sacarlo del auto una vez que arribaron a destino, y optó por llevárselo a su propia casa, tras no conseguir despertar a Scott. Derrotado una vez más en su intento por retirarlo del coche, decidió dejarlo dormir en éste. 15 horas después, luego de volver al auto y encontrarse con Bon totalmente inconsciente, aterrorizado, lo llevó hasta el Kings College hospital. Pero la pesadilla se había tornado realidad y Bon ya estaba muerto. Tenía 33 años. La causa certificada de su muerte fue "intoxicación etílica" y "muerte accidental", aunque la tradición oral dice que se ahogó con su propio vomito, lo que fue desmentido por el mismo Kinear años después en una revista de rock la cual figura su nombre en la biografía de AC/DC escrita por Susan Massino.
Su último álbum de estudio con AC/DC fue Highway to Hell y su última grabación fue la canción Ride On en directo junto a la banda francesa Trust?.
Poco después de su muerte, el cantante británico Brian Johnson le reemplaza como cantante y AC/DC graba Back in Black, disco del que se han vendido más de 40 millones de copias convirtiéndose en el segundo álbum más vendido de la historia de la música (por detrás de Thriller de Michael Jackson. La portada del álbum es completamente negra en señal de luto por Bon Scott.
Scott es enterrado en el cementerio de Fremantle. Su tumba se ha convertido en uno de los iconos culturales de Australia. 26 años después de la muerte del cantante, la National Trust of Australia incluyó la tumba en la lista de lugares clasificados como patrimonio de Australia.
En 2004, la película australiana "Thunderstruck" cuenta la historia de cinco fans de AC/DC en su peregrinación a la tumba de Bon Scott.3
El 9 de julio de 2006, día en que Scott hubiese cumplido 60 años, la placa de la tumba fue robada.
Discografía
Singles:
• Con The Valentines
o Every Day I Have To Cry / I Can't Dance With You (1967)
o She Said / To Know You Is To Love You (1967)
o Why Me / Getting Better (1968)
o Peculiar Hole In The Sky / Hoochie Coochie Billy (1968)
o I Can't Hear The Raindrops / Ebeneezer (1969)
• Con Fraternity
o Seasons Of Change / Sommerville (1971)
o The Race, Part 1 / The Race, Part 2 (1971)
o If You Got It / Raglan's Folly / You Have A God (1971)
o Welfare Boogie / Annabelle (1972)
• Con The Mount Lofty Rangers
o Round And Round And Round (1974)
• Con AC/DC
o Jailbreak / Fling Thing (1976)
o Dog Eat Dog / Carry Me Home (1977) - Con AC/DC
LPs:
• Con Fraternity
o My Old Man's a Groovy Old Man (1971)
o Flaming Galah (1972)
• Con AC/DC
o High Voltage (Australia) (1974)
o T.N.T. (Australia) (1975)
o High Voltage (1976)
o Dirty Deeds Done Dirt Cheap (edición Australiana) (1976)
o Dirty Deeds Done Dirt Cheap (1976)
o Let There Be Rock (1977)
o Powerage (1978)
o If You Want Blood You've Got It (1978)
o Highway To Hell (1979)
o '74 Jailbreak (1984)
o Volts (Parte de Bonfire) (1997)
o Live From The Atlantic Studios (Parte de Bonfire) (1997)
o Let There Be Rock, The Movie, Live in Paris (Parte de Bonfire) (1997)
miércoles, 8 de abril de 2009
martes, 7 de abril de 2009
RECORDANDO A OSVALDO CIVILE
A comienzos de los ‘80s ya era famoso por tener una pared de amplificadores Milruds, y daba sus primeros pasos en la escena tocando en la banda Té De Brujas
En 1982 ingresó a tocar la guitarra en V8.-
Con los músicos Alberto Zamarbide, Gustavo Rowek y Ricardo Iorio forman V8 (su agrupación historica más destacada)
En marzo de 1985 Civile se aleja de V8.-
Y en agosto de ese año junto a Rowek, comenzaron a ensayar con la idea de formar una banda propia que se llamaría Horcas. Sin embargo el proyecto se enfrió y Rowek decidió unirse a Walter Giardino para formar Rata Blanca.
Entonces Osvaldo Civile continuó con la idea de hacer una banda de puro THRASH, junto con otros músicos de la escena local, pero debería esperar cerca de tres años para ver su sueño cumplido.
En agosto de 1988 Horcas emerge ante un panorama nacional que iría en alza.
Con Civile en guitarra líder, el grupo comienza a hacerse de un nombre en el ambiente metálico. El hecho de tener al guitarrista de V8 entre sus filas contribuía para que la banda fuera respetada. Sus presentaciones se realizaban en pequeños lugares ante un número de seguidores que iba en aumento, y en donde no faltaban algunos temas de la época de V8.
La última presentación de la banda Horcas con su lider se llevó a cabo el sábado 24 de abril en el local El Duende del barrio de Flores. Fue la despedida del guitarrista de la escena metálica argentina.
El 28 de abril de 1999 Osvaldo Civile fallece en Buenos Aires.
Horcas en la actualidad sigue girando con los mismos músicos de la banda, a la fecha de la muerte de Civile.
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Recorte de Prensa. Suplemento joven ''Si!'' de Clarín -
Viernes 30 de abril de 1999
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Daniel Civile, (padre de Osvaldo)
"A veces se me hace difícil querer expresar todo lo que uno siente, pero cuando las cosas no son como deberían ser, se tiene la necesidad de aclarar para que no se dejen cosas sin sentido o se hable por boca de terceros.
Es triste leer o escuchar las mentiras que se vuelcan en los reportajes. Se contesta a preguntas con ideas propias y no con la realidad de lo verdadero.
También las suposiciones aparecen por doquier, queriendo demostrar lo que la justicia no ha podido demostrar. Es posible que se quiera demostrar a quien hace el reportaje que uno no es un ignorante y tiene respuestas para todo, pero se cae en la mentira y en la falta de respeto hacia quien ya no está y hacia quienes todavía estamos lamentando esa pérdida.
Yo pienso que antes de expresarse con una estupidez sin sentido, primero hay que interiorizarse sobre lo que se está hablando, y ésto puede hacerse en el expediente judicial. Y si no se está al tanto, tener la valentía de decir "no sé".
Se habla de suicidio y en el expediente no hay nada que lo asegure, aparte aparecen datos que demuestran lo contrario al suicidio.
Se habla de enfermedad y en el mismo expediente se demuestra a través de los resultados de la autopsia que no existía la más mínima enfermedad.
Hay muchos puntos osuros que quizás no se puedan aclarar con pruebas materiales. Pero está el reino de Dios, que nos da todas las aclaraciones necesarias. Claro, ésto no sirve para presentar como prueba, pero nadie escapa a la justicia divina y, tarde o temprano, todo se paga.
No quisiera estar en el lugar de ésas almas que tendrán, en su momento, la responsabilidad de rendir cuentas por lo hecho."
FUENTE: http://www.osvaldocivile.com.ar/
CERDO BUSCA VIOLERO
Como bien dice la imagen:
CERDO busca un violero equipado para sumarse a un proyecto muy serio, que incluye presentaciones locales, en el interior e internacionales, grabación de disco, etc. Si tus influencias son In Flames, Killswitch Engage, All That Remains, Atreyu, As I Lay Dying o te gusta una propuesta musical de este estilo, no dudes en enviarnos un mail y contactarnos. Gracias!
Contactos:
Cerdomusic@hotmail.com
Crematorio@hotmail.com
malaberman@hotmail.com
CERDO es: Colo (voz) Koya (guitarra y voz) Pollo (bajo y voz) Reptil (Batería)
Pagina Oficial de Cerdo:
http://www.cerdomusic.com.ar/
Fotolog Oficial de Cerdo:
http://www.fotolog.com/cerdomusic
http://www.fotolog.com/elkoya
Purevolume: (Cover de Kreator agregado)
http://www.purevolume.com/cerdomusic
Myspace: Nuevo (esta, pero sin terminar todavia)
http://www.myspace.com/cerdoband
PARA MÁS INFORMACION:
Contacto: info@cerdomusic.com.ar
OVERDRIVE AUDICIONA VOCALISTA
Overdrive audiciona cantante, contactar a:
overdrive-metal@hotmail.com o cel.: 1563509600 o a los contactos publicados en la foto.
Debido a diferencias musicales, de ahora en adelante, Germán Ivaldi no formará parte de Overdrive.
http://www.overdrivemetal.com
http://www.myspace.com/overdrivearg
lunes, 6 de abril de 2009
EFIGIE PRESENTA NUEVO SITIO WEB OFICIAL
MIS AMIGOS " EFIGIE " PRESENTARON NUEVO SITIO WEB OFICIAL , EN EL QUE TENDRA TODAS LAS NOVEDADES DE LA BANDA .
Kiss hizo delirar al público argentino en River
Ante un estadio River Plate lleno de fanáticos de todas las edades, los miembros de Kiss dieron cátedra musical y de lo que debe ser un espectáculo de nivel internacional.
Con Gene Simmons y Paul Stanley a la cabeza, la legendaria banda estadounidense presentó su "Kiss Alive 35 Tour 2009", un espectáculo en el cual no faltaron la sangre, los fuegos artificiales y el contacto estrecho con la gente.
Luego de la sencilla aunque bien recibida performance de Los Ratones Paranoicos y del penoso desempeño de Las Pelotas, a quienes nadie prestó atención, a las 22 hizo su aparición en medio de una gran ovación la banda extranjera para brindar, por más de dos horas, un show impecable plagado de los temas que componen la reciente placa "Kiss Alive" y de los éxitos más clásicos del cuarteto.
Secundados por el guitarrista Tommy Thayer y el baterista Eric Singer, Simmons y Stanley dieron a sus seguidores el gusto de aparecer con las caras pintadas como cuando, en la década del 70, irrumpieron en la escena musical internacional para cambiarla irremediablemente. Y confirmaron el virtuosismo interpretativo que los hizo famosos así como los guiños constantes que tuvieron hacia el público.
Tenían mucha música para dar y así se lo hizo saber Stanley al público, luego de expresar en castellano "Gracias Buenos Aires. Argentina, esta noche es la noche, una noche especial. Comparto sus sentimientos y mi corazón es suyo. Esperamos mucho tiempo para volver a verlos".
Así, entre frases desde arriba del escenario y ovaciones constantes por parte de los espectadores, transcurrió la noche de cierre del festival Quilmes Rock, inolvidable para las 50 mil almas que se reunieron allí y brindaron tributo a una banda que, pese al paso del tiempo, está más vigente que nunca.
La emoción fue especial para los argentinos que llevan años esperando el reencuentro con sus ídolos, pero también por parte de Kiss. "Buenos Aires, Argentina, Kiss love you. Cada vez que venimos es mejor y mejor. Los queremos", expresó el cantante con alegría.
No faltaron los clásicos de la agrupación como "Rock and Roll all Nite" y "I Was made for Loving You", así como nuevos clásicos del estilo de "Call Gene", "Paraside" y "Heaven and Hell". Y también los guiños para los fans, como Simmons sacando constantemente la súper lengua que tiene o en el momento en que apareció para hacer su solo de bajo con cara muy seria, hasta que comenzó a abrir la boca para permitir que saliera de ella un río de color rojo encendido.
O cuando Paul Stanley anunció que, aunque era muy bueno estar arriba del escenario, toda la noche había estado pensando en que era mejor estar con los hermanos y hermanas del público (la Kiss Army local). Y así se subió a un arnés para cantar y tocar la guitarra desde la torre de control del sonido, en el centro del estadio. Y cuando, en diferentes canciones y durante el cierre, los fuegos artificiales y las explosiones fueron in crescendo hasta completar un fin de fiesta espectacular, mientras los músicos se retiraban ovacionados.
En el campo, una multitud se iba feliz, desde cuarentones con sus hijos (algunos muy pequeños) hasta adolescentes y jóvenes, en su mayoría hombres, que respetaron a rajatabla la consigna de la noche: si no alcanzaba el dinero para comprar la remera oficial del concierto con la imagen del cuarteto (por sesenta pesos), había que ir con la remera vieja de Kiss o de cualquier otro grupo metálico, incluidos Iron Maden, Metallica, O'Connnor, Whitesnake o AC/DC.
Sólo un detalle empañó la fiesta del domingo a la noche en River, las deficiencias del sonido, por las cuales a veces no se lo escuchaba bien a Paul Stanley y que careció de la potencia que se esperaría proviniendo de una banda como Kiss. La espera fue larga pero valió la pena pues todos salieron felices del estadio. (Reporter).
EL DIARIO
**** METAL INTERNACIONAL ****
*** METAL INTERNACIONAL ***
2 – RHAPSODY - ESMERALD SWORD
3 – RHAPSODY – DAWN OF VICTORY
4 – VISIONS OF ATLANTIS - LOST
5 – ANGRA - TEMPLE OF HATE
6 – ANGRA - CARRY ON / NOVA ERA
7 – ANGRA - THE NUMBER OF THE BEST (COVER IRON MAIDEN)
8 – AXENSTAR – EVIL GLORIFIED
9 – AXENSTAR – INFERNAL ANGEL
10 – PRIMAL FEAR – SIGN OF FEAR
11 – PRIMAL FEAR - METAL IS FOREVER
12 – EDGUY - KING OF FOOLS
13 – EDGUY - UNDER THE MOON
14 – GAMMA RAY – LAST BEFORE THE STORM
15 – FREEDOM CALL – HEART OF THE RAINBOW
16 – FREEDOM CALL – FLYING HIGH
17 – SONATA ARCTICA – PAID IN FULL
18 – STRATOVARIUS – PHOENIX
19 – RHAPSODY – RAIN OF A THOUSAND FLAMES
20 – CREPAR – LA VERDAD
21 – CREPAR – HASTA MORIR / CONDENADO
22 – BLIND GUARDIAN - ANOTHER HOLYWAR
23 - SYMPHONY X - SET THE WORLD ON FIRE
24 - RAICES MUERTAS - PEQUEÑO AL DESCUBIERTO
25 - VISIONS OF ATLANTIS - FAREWELL